Cuando la FIFA reveló los pósters oficiales de las sedes del Mundial 2026 —incluidas las tres ciudades de México— no solo presentó imágenes bonitas: lanzó piezas que cuentan historias visuales. Estas obras no son simples ilustraciones, sino representaciones diseñadas para encapsular la identidad, energía y cultura de cada lugar anfitrión.
En el caso de México, las ciudades de Ciudad de México, Guadalajara y Monterrey tienen su propio cartel oficial. Todos fueron creados por el mismo artista mexicano: Mario Cortés, quien firma sus obras como Cuemanche.
¿Quién es Cuemanche y cómo llegó a este proyecto?
Mario Cortés, alias Cuemanche, es un ilustrador nacido en Ciudad de México con una trayectoria ligada al diseño y la imagen. Desde temprano encontró en la ilustración su pasión, y con los años eso lo llevó a trabajar en proyectos que mezclan deporte, cultura y arte visual.
Sobre su trabajo en los pósters, él explicó que su enfoque fue capturar lo que hace diferente al fútbol en cada ciudad: “Pensé en qué hace diferente al fútbol en cada ciudad. En los sabores, en el entorno, en lo que ves cuando miras hacia arriba”.
Ese ejercicio de síntesis visual, que no es fácil, implicó mirar elementos icónicos y cotidianos que, juntos, conforman una identidad única de cada lugar sede.
¿Qué ves en los pósters mexicanos?
Cada póster mezcla elementos que funcionan como símbolos visuales de su ciudad, muchos de ellos con raíces profundas en la cultura y la vida local.
En el póster de Ciudad de México, por ejemplo, aparecen varios puntos de referencia que resuenan de inmediato: el Estadio Azteca, el Ángel de la Independencia, la Cúpula del Palacio de Bellas Artes, luchadores enmascarados, ajolotes, volcanes como Popocatépetl e Iztaccíhuatl, e incluso un trompo de pastor como guiño a la gastronomía.
La de Guadalajara, por su parte, incorpora elementos culturales y deportivos con un estilo muy colorido: el Estadio Akron, mariachis, charrería y figuras vinculadas al fútbol local. Además, el ilustrador dijo que los uniformes de Jorge Campos —icono del jersey tricolor— fueron una inspiración importante para este diseño.
En el caso de Monterrey, el trabajo recoge símbolos regionales distinguidos como el Cerro de la Silla, música norteña y elementos de la vida cotidiana local, integrados con la misma sensibilidad visual que caracteriza a toda la serie. En el caso de Monterrey, el trabajo recoge símbolos regionales distinguidos como el Cerro de la Silla, música norteña y elementos de la vida cotidiana local, integrados con la misma sensibilidad visual que caracteriza a toda la serie.
¿De dónde nació la inspiración del diseño?
Más allá de los símbolos concretos, Cuemanche cita referencias artísticas que alimentaron su estilo general para estos pósters. Entre ellas, menciona la influencia de artistas mexicanos clásicos y corrientes visuales como el movimiento muralista, así como elementos de diseño tradicionales que se pueden encontrar en la arquitectura y el arte urbano.
En una entrevista, él incluso recuerda cómo caminar por barrios como Juárez lo llevó a observar detalles de casas y estructuras que terminaron influyendo en su manera de construir la composición de los carteles.
Ese proceso curioso, caminar, observar, fijarse en los frisos del Art Deco y en cómo integran figuras humanas o naturales, fue parte esencial de cómo transformó esos elementos en arte para un evento global como la Copa del Mundo.
El impacto de estos pósters va más allá del fútbol
Estos pósters no solo acompañan la promoción de la Copa del Mundo 2026, sino que funcionan como piezas de arte que pueden viajar más allá de los estadios y llegar a las paredes de casas, tiendas o colecciones de aficionados al fútbol y al diseño.
La colección completa es parte de una estrategia de arte y merchandising de Panini, que incluye versiones impresas de diferentes tamaños y acabados, disponibles tanto de forma individual como en set para quienes quieren coleccionar cada diseño.
-CÉSAR ROSALES
